Seberapa pentingkah memiliki passion dalam bekerja atau belajar ?

ssss

Sumber : http://pelatihguruterbaik.com/

Beberapa dari kamu mungkin masih asing mendengar kata passion atau dalam bahasa indonesianya adalah gairah. Mungkin kalian sering mendengarnya di TV, koran, majalah atau sewaktu guru atau dosen kalian menerangkan pelajaran atau mata kuliah. Buat bro or sist yang sudah bekerja pasti pernah mendengar sewaktu interview pekerjaan dimana interviewer biasanya akan menanyakan seperti ini

“passion kamu ada dimana sih ?”.

Yup, passion adalah sesuatu yang kita sukai ketika kita kerjakan. Suatu pekerjaan yang kita memang sukai pasti kita akan mengerjakannya dengan senang, ikhlas dan jauh dari rasa stress bukan ?. Coba bayangkan apabila kita melakukan sesuatu karena keterpaksaan, pasti kita akan merasa stress, tidak enjoy dan tidak bersemangat. Apalagi bila sesuatu ini adalah pekerjaan rutin yang sehari-hari kita lakukan sejak pagi hingga sore, itulah mengapa biasanya pertanyaan ini muncul ketika wawancara kerja. Buat kamu yang masih pelajar atau kuliah coba bayangkan ketika kamu akan belajar pelajaran/matakuliah yang tidak kamu sukai, mendengarkan dosen/gurunya saja sudah malas duluan 😊.

bosan-trading-62096-1

Sumber : Clutterbug.me

Pekerjaan yang dilakukan dengan passion pasti hasilnya akan jauh lebih baik dibandingkan tidak dilakukan dengan passion. Memiliki passion akan meningkatkan daya tahan dalam bekerja atau melakukan sesuatu. Energi yang dikeluarkan begitu kuat sehingga hasil dari pekerjaannyapun luar biasa. Sebaliknya orang yang mengerjakan suatu hal yang tidak dilakukan dengan passion, Dia melakukan karena kewajiban yang mengharuskan dia melakukannya. Hasil dari pekerjaannya tersebut tidak ada yang luar biasa spektakuler. Bekerja dengan passion, meniti karier dengan passion dan melakukan hubungan dengan passion tentu akan bertahan lama.

Untuk menemukan passion, banyak anak muda yang masih kesulitan, hal ini karena menemukan passion dari dalam diri seperti halnya mencari panggilan hati. berikut tipsnya yang mungkin dapat membantu :

  1. Melakukan sesuatu yang kamu sukai, yang membuat anda merasa dihargai, dan percaya bahwa pekerjaan yang kamu lakukan akan membuat kehidupan orang lain lebih baik.
  2. Panggilan anda seringkali keluar dari pengalaman yang sulit. Seringkali untuk menjadi yang kita cita-citakan itu harus melalui proses yang tidak mudah. Dari mulai orang terdekat yang tidak mendukung, dicemooh oleh oranglain,dll yang bisa membuat kita dapat menyerah ditengah jalan. Tetapi setelah kita melalui proses ini yakinlah bahwa kita akan mendapatkan passion itu.
  3. Panggilan hati tidaklah harus datang dari upah yang besar yang akan kita terima. Jangan pernah memikirkan tentang uang, lakukanlah dengan sukahati, bahkan apabila kita harus ikhlas dan harus berkorban.

Itulah tips yang semoga dapat membantu bro and sist untuk dapat menemukan passionnya. intinya yakinlah bahwa kegiatan yang kamu lakukan bisa membuat hari-hari kamu cerah kembali atau setidaknya sedikit banyak membuat kamu tersenyum menjalaninya. Identifikasi hasil dari kegiatan passion kamu apakah bermanfaat bagi diri kamu atau bagi oranglain atau lingkungan sekitar.

people-with-passion-can-change-the-world-for-the-better

Sepatu bearsfoot adalah salah satu contoh hasil produk yang dihasilkan dari passion orang-orang yang terlibat didalamnya. Dari mulai seniman muda/desainer, pengrajin, karyawan sampai kepada pembeli semuanya memiliki passion yang sama. Disinilah mengapa sepatu bearsfoot diciptakan dari passion dan menciptakan sebuah konektivitas dimana semua orang ikut terlibat didalamnya. Seperti yang sudah dijelaskan diatas kalau sesuatu yang dikerjakan dengan passion pasti hasilnya akan luar biasa, jadi soal kualitas sepatunya ngga perlu diragukan lagi 😊. klik disini untuk melihat seperti apa sepatunya ya

Advertisements

STREET ART di Indonesia Sejarah dan perkembangan versi 2.pdf

Tidak ada penjelasan secara definitif mengenai Street Art, pengertian secara umum adalah objek visual yang mengandung nilai seni yang dibuat di lokasi publik. Karena ada pelarangan terkait aksi mencoret-coret di tempat publik di banyak negara termasuk di Indonesia maka pembuatan Street Art ini biasanya illegal. Di Indonesia Street Art identik dengan grafity dan mural, meskipun di beberapa negara, ketiga nama ini mengandung arti yang berbeda tergantung dari tema dan desain yang dibuat dan dihasilkan. Street Art biasanya dibuat menggunakan spray, cat tembok atau cat kayu dan media pendukung lainnya seperti kapur, masking tape, dll yang dapat menghasilkan sebuah gambar.

Sourced through Scoop.it from: www.scoop.it

 Hasil Kombinasi Antara Seniman Muda dan Pengrajin Sepatu berpengalaman selama puluhan tahun.

Kreativitas Tanpa Batas dari Marxelo Ale

Pasti kamu sering banget melihat tumpukan sampah plastik di jalanan, tempat sampah, atau dirumah kamu sendiri. Tapi pernah ngga sih terpikir sama kamu kalau sampah plastik ini bisa didaur ulang menjadi sebuah mahakarya seni yang luar biasa. Namanya adalah Alusius Dian Permana atau lebih dikenal dengan Marxelo Ale seorang pemuda berumur 26 tahun yang membuat tumpukan plastik bekas menjadi sebuah lukisan wajah bernilai jutaan rupiah.

Seorang seniman muda berbakat lulusan Sekolah Tinggi Filsafat (STF) Driyarkara Jakarta ini mengaku awalnya sangat prihatin dengan kondisi akan banyaknya sampah kemasan plastik minuman dan makanan di lingkungannya. Seperti halnya seorang pemuda kreatif lainnya hal inilah yang menantang dirinya untuk memanfaatkan sampah plastik ini menjadi sesuatu yang berharga yaitu lukisan. Lukisan pertamanya adalah sebuah Lukisan wajah filsuf asal Jerman, Friedrich Nietzsche. Lukisan ini ia ikut sertakan dalam lomba Dies Natalis ke-45 STF Driyarkara. Dewan juri memutuskan lukisan Marxelo ale ini sebagai karya terbaik. Atas dasar penghargaan inilah ia sadar bahwa ia mempunyai bakat yang terpendam sebagai seorang seniman muda.

Sumber : Fb page @Sojiroale

Sumber : FB Page @Sojiroale

Setelah itu, Marxelo ale membuat lukisan keduanya ia melukis wajah Paus Fransiskus sebagai tokoh keagamaan. Lukisan ini dilelang pada sebuah acara di Padang dan terjual enam juta rupiah. Kini ia memfokuskan dirinya sebagai seniman muda yang berbakat, telah banyak lukisan yang ia buat dari daur ulang sampah plastik ini. Biasanya yang dilukis adalah wajah-wajah artist internasional, pemain bola sampai pahlawan nasional.

Sumber : FB Page @Sojiroale

Sumber : FB Page @Sojiroale

Namun sebagai seniman muda yang yang memiliki prinsip “kreativitas tanpa batas” kini Marxelo ale tidak hanya mendaur ulang dari sampah plastik, tapi kini ia juga membuat lukisannya dari potongan kain batik. Lagi-lagi potongan kain batik ini adalah potongan-potongan kain yang sudah tidak terpakai yang ia manfaatkan kembali.

Sumber : FB Page @Sojiroale

Wow, benar-benar kreativitas tanpa batas ya teman kita yang satu ini. Sebuah proses tanpa kesengajaan yang akhirnya Marxelo ale menemukan bakat didalam dirinya menjadi seorang seniman muda. Kalian juga bisa kok seperti Marxelo ale kalau kalian punya hobi dan kegiatan yang positif yang bisa menyalurkan kreatiftas kamu. Nah, biar ide dan kreatifitas kamu bisa maksimal kamu juga harus pakai atribut yang kreatif dari seniman muda ini contohnya klik disini.

Mitologi sosok Kahunaa dalam mitologi etnis hawaii

Bangsa hawaii adalah salah satu suku di kepulauan Hawaii yang terletak di oceanesia. Berada 2400 miles dari California, Amerika serikat dan merupakan satu-satunya negara bagian AS yang terpisah oleh lautan dari benua Amerika. Potensi keindahan wisata serta wisata bahari yang unik membuat Hawaii dikenal di seluruh pelosok dunia. Penduduk asli kepulauan Hawaii adalah suku Hawaii yang merupakan turunan bangsa Polynesia. Bangsa polinesia terkenal di seluruh dunia sebagai bangsa pelaut yang memiliki peradaban sebelum masehi yang sangat maju terutama lewat perdagangan dan maritim. Asal-usul kata Hawaii berasal dari bahasa Proto-Polinesia (Polinesia Kuno), Hawaiki atau Sawaiki yang berarti “Tanah idaman” atau “Tanah pujaan”. Pemberian nama ini tidak terlepas dari tanahnya yang subur yang cocok untuk ditanami berbagai jenis tanaman seperti nanas, tebu, kopi dan lain sebagainya.

a-traditional-polynesian-dancing-mask-from-tahiti-cy4rgj

Peradaban dan Kebudayaan tradisional kuno telah ada jauh sebelum agama kristen masuk ke kepulauan Hawaii. Meskipun agama kristen telah dianut sebagian besar penduduk asli hawaii, namun kepercayaan akan mitologi masih menjadi sesuatu yang dipercayai bangsa keturunan polinesia ini. Dalam kasta kebudayaan hawaii kuno dimana terdapat empat kelas yang dianggap sebagai kelas tertinggi dalam strata sosial bangsa hawaii kuno yaitu kahuna. Penduduk hawaii sangat menghormati keberadaan sosok Kahuna. Berdasarkan peneliti lokal setempat Mary Kawena Pukui and Samuel H. Elbert, Kahuna adalah sebuah sebutan untuk seorang penyihir, pendeta, tabib atau seorang yang memiliki keahlian dalam berbagai bidang. Berdasarkan kepercayaan mereka ada sedikitnya 10 tipe orang yang dapat disebut kahuna yaitu :

  1. Kuhikuhi pu’uone, seseorang yang menempatkan situs untuk pembangunan heiau, atau kuil
  2. Kilokilo, orang yang meramal dan memprediksi kejadian masa depan.
  3. Ho’ounāunā, seseorang yang bisa mengirim roh untuk menyebabkan penyakit.
  4. Anā’anā, seseorang yang bisa berdoa untuk seseorang yang menyebabkan kematian.
  5. Nānāuli, orang yang mempelajari tanda-tanda alam, seperti awan, hujan, dan angin.
  6. Ho’opi’opi’o, seseorang yang menyentuh bagian tubuhnya sendiri, sehingga menyebabkan luka pada tubuh korbannya di tempat yang sama (seperti boneka voodoo).
  7. Ho’okomokomo, orang yang bisa mengirim roh, biasanya jahat, untuk memiliki korbannya
  8. Po’i’Uana, seseorang yang bisa menangkap arwah atau roh dan memaksanya melakukan penawarannya.
  9. Lapa’au, seseorang yang mempraktikkan prosedur penyembuhan melalui obat.
  10. Oneoneihonua, seseorang yang melakukan pengorbanan manusia di luakini heiau.

Disebutkan bahwa apabila ada seseorang yang dapat mempraktikan 9 dari 10 tipe ini maka seseorang itu dapat disebut sebagai Kahuna Nui (Great Kahuna). Banyak dari penduduk hawaii kuno mengejar sebutan ini hingga pada tahun 1820 seorang misionaris kristen yang masuk dan agama kristen mulai menyebar di Hawaii segala praktek kahuna ini dianggap sebagai praktek yang ilegal. Namun pada tahun 1971, pemerintah AS akhirnya menetapkan bahwa segala bentuk praktek tradisional Kahuna dianggap legal.

Kini sebagian dari penduduk hawaii kembali mempraktikan kepercayaan kuno mereka ini. Bahkan kini sosok kahuna dengan topeng menyeramkannya itu telah menjadi trend, simbol dan icon bagi sebuah acara surfing dan pesta di hawaii dan kini telah sosok ini telah menyebar di berbagai film dan pamflet hawaii sebagai tempat wisata oleh pemerintah AS. yang menarik dari sosok kahuna adalah sosok ini dianggap sebagai sosok penjaga pintu gerbang bagi ilmu pengetahuan.

madkahuna-logo

Kalau kamu tertarik dengan sosok kahuna ini dan ingin menjadi kahuna kamu ngga perlu lagi mempraktikan ajarannya cukup memakai simbol kahuna yang mencerminkan kalau kamu adalah kelas sosial yang tinggi. Kepingin memakai simbol kahuna kemanapun kamu pergi cukup klik disini.

 

STREET ART DI EROPA

Perkembangan seni jalanan di Eropa merupakan bagian dari tradisi lama berekspresi di ruang publik. Pada tahun 1960 dan 1970-an, gerakan kontestasi artistik dan politik pembaharuan yang mendalam mengalami bentuk-bentuk ekspresi di banyak negara. Pada saat itu, Eropa sedang mengalami sejumlah besar konfigurasi bersejarah: kembali ke demokrasi, pengembangan praktek artistik luar “seni resmi”, reaksi terhadap industrialisasi pasar seni dan sebagainya. Umumnya, tahun 1980 dan 1990-an ditandai oleh pertumbuhan yang kuat di sektor ini dalam hal jumlah perusahaan, Pertunjukkan dan festival, serta dalam hal jumlah publikasi ke publik. Street Art sekarang merupakan karakteristik gerakan seni komposit yang sangat penting dari Eropa dan identitas budayanya.

Minat konsumen publik di Eropa semakin tinggi seiring waktu untuk menemukan seni jalanan. Hal inilah yang memprovokasi banyak negara bersaing untuk gelar seni jalanan terbaik di Eropa. Banksy di Inggris, Vhils di Portugal, dan Blu di Italia, adalah contoh dari artis papan atas di negara-negara Eropa. Kehadiran karya mereka menarik perhatian dunia tetapi mereka tidak bekerja sendirian. Di setiap kota ada ribuan seniman mengubah bangunan tertua di Eropa, dan dinding dengan penuh warna, ekspresif dan transformatif mengubah Street Art menjadi seni modern.

Dibawah ini adalah 8 Kota di Eropa yang dapat kamu temui untuk melihat Street Art yang menakjubkan

  1. Lisbon, Portugal
  2. Berlin, Germany
  3. Barcelona, Spain
  4. Rome, Italy
  5. London, England
  6. Lodz, Poland
  7. Bristol, England
  8. Linz, Austria

This slideshow requires JavaScript.

Ingin tau seperti apa sepatu desain art Klik disini

STREET ART di Indonesia Sejarah dan perkembangan

STREET ART di Indonesia Sejarah dan perkembangan

 

Kamu pernah melihat gambar-gambar seperti dibawah ini ??

123

Ya, Inilah yang disebut dengan Street Art. Tidak ada penjelasan secara definitif mengenai Street Art, pengertian secara umum adalah objek visual yang mengandung nilai seni yang dibuat di lokasi publik. Karena ada pelarangan terkait aksi mencoret-coret di tempat publik di banyak negara termasuk di Indonesia maka pembuatan Street Art ini biasanya illegal. Di Indonesia Street Art identik dengan grafity dan mural, meskipun di beberapa negara, ketiga nama ini mengandung arti yang berbeda tergantung dari tema dan desain yang dibuat dan dihasilkan. Street Art biasanya dibuat menggunakan spray, cat tembok atau cat kayu dan media pendukung lainnya seperti kapur, masking tape, dll yang dapat menghasilkan sebuah gambar.

            Apabila mengacu pada sejarah Perkembangan Street Art di Indonesia maka akan lebih mudah apabila kita melacaknya pada jaman kemerdekaan di tahun 1945 meskipun secara historis penampakannya sudah ada jauh sebelum masa ini. Pada masa kemerdekaan tahun 1945 Street Art banyak digunakan oleh para pejuang untuk menyebarkan semangat juang kepada masyarakat dan ide-ide perjuangan. Street Art di indonesia kembali menemukan bentuknya dengan banyak lahirnya komunitas-komunitas seperti Taring Padi dan Apotik Komik pada era 1990 an. Hasil karya mereka banyak ditemukan pada masa reformasi tahun 1998 yang berisikan tema politik seperti anti korupsi dan isu kerakyatan lainnya.

            Pada era tahun 2000 an komunitas Street Art banyak bermunculan di kota-kota besar seperti Jakarta, Bandung, Jogja Semarang, dll. Bomber adalah sebutan untuk pembuat Street Art di jalanan mereka lebih banyak beraktifitas di malam hari untuk menghindari para petugas keamanan. Kini perkembangan teknologi internet memudahkan pengarsipan data dan komunkasi antar para pelaku Street Art ini. Street Art Database (2012), Urban Cult (2011) dan Visual Jalanan (2012) adalah contoh lembaga-lembaga pengarsipan yang menyimpan karya-karya para bomber ini.

            Perkembangan komunitas ini pada beberapa tahun belakang akhirnya didukung oleh pemerintah, mereka yang tadinya bermain “kucing-kucingan” dengan aparat keamanan kini dapat dengan bebas menyalurkan kreasinya. Kini mereka diberikan tempat khusus wisata graffiti salah satunya seperti Jogja Graffiti Wall di Jl Perwakilan Malioboro Area ini. Disini kita dapat menikmati pemandangan seni Street Art sepanjang tembok yang terlihat rapi dan menarik.

            Bagaimanapun juga Street Art adalah sebuah media bahwa dalam permasalahan dan tekanan hidup kita perlu memberikan sesuatu yang indah dalam hidup kita. Street Art dapat menjadi media penyalur kreativitas namun bisa juga menjadi media politik untuk menyebarkan opini publik. Apabila dilakukan dengan serius dan diberikan wadah Street Art dapat menjadi hal yang sangat berguna untuk memberikan keindahan suatu kota. Hal ini sudah terbukti di negara-negara lain seperti New York dimana Street Art banyak dijumpai di tempat-tempat publik seperti di tangga taman, tempat parkir, sampai ke kereta bawah tanah.

            So, Keep it Work Professional guys. Tetap salurkan kreativitas kamu, karena menjadi kreatif itu adalah modal untuk dapat menjadi bangsa yang bersaing dan kreativitas itu sangat mahal harganya.

Ingin tau seperti apa sepatu desain art Klik disini

Sepatu Desain Art

Tahukah kamu berapa banyak pasang sepatu yang diproduksi perharinya di Indonesia ?? untuk satu pabrik sepatu di Indonesia saja memproduksi 15-20 ribu pasang sepatu perharinya (CNN Indonesia,2015). Bayangkan apabila ada ratusan pabrik sepatu ditambah dengan home industry ada berapa pasang sepatu yang membanjiri pasar tanah air. mungkin ribuan atau puluhan ribu tapi yang jelas jawabannya adalah sangat banyak. Produk sepatu tersebut hampir semuanya dijual dengan model dan desain yang sama, hanya beberapa yang berbeda namun hanya dari sisi kualitas itupun dibanderol dengan harga yang super mahal sehingga hanya kalangan tertentu saja yang mampu membeli. Sayangnya karena sepatu sudah menjadi kebutuhan primer saat ini sehingga masyarakat yang membeli pun tidak memperhitungkan hal demikian. segmentasi terhadap pembelian produk sepatu sudah demikian kompleksnya sehingga produk sepatu dari mulai harga yang paling murah 50 ribu bahkan ada yang menjual. Tentunya harga dan kualitas yang diberikan terkadang sebanding dengan apa yang didapatkan.

Pada zaman yang serba modern dan teknologi informasi yang sudah tidak asing lagi bagi masyarakat Indonesia membuat arus informasi menjadi mudah didapatkan. Kita akan dengan mudah memperoleh informasi mengenai trend fashion atau produk terbaru yang sedang hits saat ini. Sayangnya perubahan ini tidak dibarengi dengan perubahan akan trend fashion yang ada saat ini khususnya pada industri sepatu. Dari tahun ke tahun desain yang dijual di pasaran hanya yang itu-itu saja. Perubahan hanya pada sisi kualitas akan tetapi konsumen harus membayar harga yang tiga kali lipat lebih mahal daripada harga umumnya.

Bagaimana apabila ada sebuah produk sepatu yang memberikan desain yang tidak biasa, sesuatu mengenai art, dimana sebagian besar orang tidak perduli akan sebuah karya seni. Sesuatu yang berbeda terlahir salah satu dari dunia seni, karena seni adalah sebuah kreativitas. Lewat sebuah seni kita dapat mempererat persatuan bangsa kita khususnya generasi muda yang sepertinya sudah mulai rapuh. Karena seni adalah sebuah media yang menghubungkan manusia lewat sebuah pesan yang bersifat emosional. Hal ini sudah terjadi sejak ribuan tahun yang lalu dimana nenek moyang kita adalah seniman-seniman hebat yang membuat gambar, patung, ukiran, dsb. Indonesia sendiri merupakan surga bagi seniman-seniman muda berbakat yang sayangnya tidak mendapat perhatian khusus dari pemerintah. Sehingga bangsa ini hanya menjadi konsumen dari produk-produk seni kreatif bangsa lain.

Terinspirasi oleh banyaknya anak muda yang suka menggambar dan hasilnya hanya disimpan bahkan dibuang begitu saja. Hal ini lah yang membuat kami tergerak hatinya karena melihatnya sebagai suatu kreativitas anak muda yang terbuang percuma. kami akhirnya berkeinginan untuk memasarkan hasil karya mereka. Sebagai seorang yang juga pecinta dunia fashion bearsfoot art&design berkeinginan untuk mengaplikasikannya kedalam desain sepatu. Hal ini juga karena kami sangat khawatir akan pengrajin sepatu lokal yang semakin lama semakin tergerus oleh produk asing yang masuk di pasaran.

Ingin tau seperti apa sepatu desain art Klik disini